2016年6月19日，下午1點30攝影講壇第八期在舜德116教室如期舉行。

本次講座主題為“畫筆的出逃——攝影與西方油畫的對話”，講座邀請的嘉賓是畢業(yè)于北京農(nóng)學院環(huán)境藝術設計專業(yè)，專于傳統(tǒng)繪畫研究的賈鵬老師。賈鵬老師先后問道于李天路先生，高夢禪先生?，F(xiàn)追隨千竹書院方嚴先生研習書畫。書法入展筆墨當隨時代書法展?，F(xiàn)為中央國家機關美術家協(xié)會理事。

賈鵬老師

賈鵬老師首先為大家介紹了攝影與繪畫的關系。老師認為攝影這門獨立的藝術在誕生的開始使用的一系列工具、技術都是為了繪畫服務。然而隨著攝影功能的越來越豐富，攝影就把寫實繪畫的這條路堵死了。寫實繪畫已無出路，攝影藝術的獨立偷走了寫實繪畫的筆。

賈鵬老師接著介紹了攝影工具在繪畫中的應用。老師向大家展示了達芬奇天使報喜圖的草稿。中世紀早期宗教繪畫反對立體，昂貴的群青和貼金都不能夠表現(xiàn)出人物的溫和慈祥，圣母的眼神往往無情冷酷。然而達芬奇用畫筆畫出來的每根線條都飽含情感，并且給后世藝術家提供了人臉最好看的角度，不僅適用于繪畫，更適用于人像攝影。另一幅畫描繪了一個少女懷抱著毛絨動物，對于攝影來說將測光做好之后會很容易表現(xiàn)出來，但對于繪畫來說就十分有難度。然而當時的畫家運用了一種類似于大畫幅相機的光學儀器，可以利用透鏡把人像真實的勾畫出來。歐洲從文藝復興開始就采用了這種方法，并被歐洲畫家作為機密保存，很遺憾沒有傳播到遠東。

賈鵬老師又舉出若干利用光學儀器作畫的例子，如來自圣經(jīng)故事的圣母子與圣安娜，畫面中圣母眼神看的不是小耶穌，小耶穌眼神也不是看向圣母，這是因為畫家找了模特分別使用透鏡描繪，所以模特只能想象對面人物的位置，不可避免出現(xiàn)偏差。

賈鵬老師認為攝影工具在繪畫中的應用使得藝術家可以將精力更多運用于藝術加工之上，而非停留在相似的層面，攝影工具的應用使得文藝復興時期的畫作水平迅速進步。

接著老師又講解了攝影與繪畫的構圖。蒙娜麗莎提供了人物肖像的三角形構圖，給后人很多參考。拉斐爾一生中最著名的作品西斯廷圣母也是三角形構圖，但是在三角形之外添加了兩個天真可愛的小天使。構圖大師米開朗基羅的作品也有很多使用三角形構圖，創(chuàng)新之處在于三角形中間又包含兩個S形，或者是把三角形隔開，并且又在各個區(qū)塊中繼續(xù)運用三角形構圖。老師又講解了其他的構圖方法例如布列松攝影作品的三個樓梯與人物的指向關系等等。

透鏡的使用使得一直到印象派誕生之前藝術工作都不需要出門。印象派大師莫奈認為室內的光線不新鮮，建議畫家走出工作室去。藝術家有情緒變化，環(huán)境也會對藝術家有影響，當把作品的形象放棄一部分時，顏色和情感將更加真實。莫奈的作品雖然筆跡粗糙，但是表現(xiàn)的景色更加真實。梵高自殺前的最后一幅畫，筆觸零散，但是鮮活。攝影也是一樣，老師認為陽光下的色彩與影棚攝影的表現(xiàn)是截然不同的。

在講座的第二部分老師講解了中國繪畫與攝影的關系。賈鵬老師分析了兩個作品，一幅是牧牛圖，畫面中的牧牛人物采用的是西方速寫方式，背景是中國畫的大筆墨，f1.4的大光圈虛化；另一幅是宋朝的千里江山圖，細致而全面的畫幅則是是f64的翻版。

最后同學們與嘉賓進行了互動與提問，賈鵬老師細致的回答了同學們的疑問。

攝影協(xié)會與攝影俱樂部合影

【關于清華MBA學生攝影俱樂部】：

清華MBA學生攝影俱樂部由清華大學新聞與傳播學院梁君健老師擔任指導教師。攝影俱樂部通過組織多種形式的線上和線下活動，為愛好攝影的清華MBA同學提供獲取知識、提高技能、提升審美、完善自我的交流平臺，并且找到志同道合的朋友。同時，為清華經(jīng)管學院、MBA中心、MBA班級和其他MBA學生俱樂部提供攝影支撐，協(xié)助做好各類重要活動的攝影和宣傳工作，通過實踐活動提高攝影技能、結識朋友、拓寬視野。